sábado, 22 de noviembre de 2008

¿Qué me gustaría hacer?


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  • Vivir en Tokyo
  • Escribir un libro.
  • Aprender japonés.
  • Ser una MUY buena periodista. (en eso estoy)
  • Ser la persona que más sabe del mundo sobre algo muy, muy concreto.
  • Hacer un Phd/Doctorado. (vamos de a poco, un postitulo el próximo año)
  • Pagarme una carrera. (listo)
  • Estudiar en el extranjero.
  • Seguir estudiando, siempre actualizada y al día, “el saber no ocupa lugar”. (Historia)
  • Conocer Japón
  • Viajar a China, África, Cuba y Brasil
  • Viajar a Buenos Aires con mi amigui Vejar.
  • Recorrer Europa
  • Hacer el camino de Santiago.
  • Recorrer todo Chile en un verano.
  • Irme de vacaciones con mi mamá y mi hermano chico al caribe
  • Trabajar en alguna empresa grande (Cumplido, Ripley y Homecenter)
  • Trabajar en una nueva empresa.
  • Trabajar en algo que me guste, aprendiendo cosas nuevas cada día.
  • Tener un notebook (cumplido)
  • Tener una moto
  • Dedicarme a algún deporte (trate, sigo intentando)
  • Terminar de pintar los cuadros que deje incompletos.
  • Aprender un poco más de fotografía.
  • Aprender a cocinar (intentándolo)
  • Aprender a nadar. (me falta un poquito, pero voy bien)
  • Aprender a bailar salsa.
  • Trabajar en una ONG.
  • Tirarme en paracaídas o benji.
  • Aprender un oficio por el que no tenga remuneración monetaria, simplemente para saber hacer cosas que valgan en mi vida, no por ganar dinero.
  • Subir al monte Fuji.
  • Plantar un árbol y que viva muchos años.
  • Ir a un concierto de mi grupo favorito. (cumplido a medias, Audioslave se separo el año en que vi a Chris Cornell)
  • Vivir en el campo.
  • Recorrer todos los cerros de Valparaíso. (en eso estoy)
  • Vivir en la playa (cumplido a la mitad, mi papá vivió en la playa, yo lo visitaba)
  • Tomarme un café con mi papá en algún boulevard de París
  • Visitar un observatorio astronómico (cumplido, mamalluca)
  • Saber más historia e idiomas. (a medias, Historia)
  • Tener mi propia empresa.
  • Ser autosuficiente hasta los últimos días de mi vida.
  • Ver todo el anime que mis ojos puedan ver. (tratando aunque no alcanza el tiempo)
  • Tener una colección de vinilos.
  • Conocer a Hayao Miyazaki en persona.
  • Dejar un legado, una marca de mi paso por esta vida. Que se sepa que estuve aquí.
  • Conservar a mis amigos y seguir conociendo gente.
  • Tener muchas fotos de mi paso por este mundo y llenar las paredes de mi casa con mis aventuras
  • Hacer el nomelopierdo y el desahógate realidad.
  • Acercar el cine y el anime a los niños más pobres.
  • Bucear por lo menos una vez en mi vida.
  • Tener un bar en la playa.
  • Dar una serenata a alguien que se lo merezca
  • Hacer un blog y mantenerlo, no dejarlo abandonado. (es difícil, pero lo intento)
  • Leer hasta reventar. Absorber todo lo que pueda. (intentándolo)
  • Cambiar el mundo.
  • Tener las esferas del dragón (broma, aunque si las pillan en juguetes me las regalan)

jueves, 30 de octubre de 2008

5 razones del porque las mujeres vemos Grey's Anatomy:

Aunque no tiene nada que ver con anime también soy fiel seguidora de algunas series gringas... así que aquí va mi reseña...
Había escuchado las promos de esta serie, pero no me tincaba ver otra más del género hospital, a pesar de eso me enchufe bien pasada la segunda temporada, aunque debo reconocer que mi fiel amigo torrent me puso al día en un instante.
Raye un poco con la serie, ok lo admito raye bastante, no me explicaba porque era la única de mis amigos que la veía (siendo que siempre vemos las mismas series, Héroes, Prison Break, Lost, etc.), hasta que un amigo me dijo que Grey's Anatomy es una serie hecha para minas, y si, lo es. A las mujeres nos gusta, hecho comprobado por esta fiel servidora, amiga que ve la serie se vuelve seguidora y rayan como yo.
Está es una de las series que la rompe en la programación y me di el trabajo de escribir las 5 razones del porque las mujeres no nos perdemos las aventuras en el Seattle Grace Hospital por nada del mundo.
 
1- Historia: aunque la temática de los hospitales esta archirepetida, (ER, House, Scrubs, etc) Grey's Anatomy no es la típica serie de "la vida en una sala de urgencia" ni de "doctores con casos extraños e incomprensibles", primero porque todos los doctores trabajan en cirugía y de vez en cuando llegan pacientes de urgencias y segundo porque no hay ningún doctor cabrón que se robe la película. A pesar de no contar con un Gregory House, la historia que ya lleva 4 temporadas y esta en el horno la 5º, trata de la compleja vida de un grupo de internos en cirugía. En cada episodio ocurren casos que a pesar de lo increíbles que puedan parecer, pueden suceder en la vida real, como el de Denny el prometido de Izzie que después de un trasplante de corazón muere, el de la chica del accidente de tren (Bonnie) que esta atravesada por un fierro, y el del paciente con una bo
mba al interior de su cuerpo en la 2º temporada.
 
2- Factor McDreamy-McSteamy: Ambos doctores son ultraminos, McDreamy (Derek) es el típico príncipe azul (que no existe en la vida real), un brillante neurocirujano con una promisoria carrera por delante, un caballero que cree en el amor y en el matrimonio, a quien no le importan los ronquidos de su pareja y que esta dispuesto a esperar a una mina tan enrollada como Meredith. Y McSteamy (Mark) un famoso cirujano plástico, muy hot que se come todo lo que se le cruce por delante incluida la esposa de su mejor amigo. Este par de ex-amigos son una de las razones por las que muchas mujeres babeamos frente al televisor, sobre todo en las escenas hot de Mark, saliendo de la ducha con una toalla en su cintura y las dulces conversaciones y gestos de Derek con Meredith.


3- Banda sonora: Este es un tema muy importante a la hora de ver series y películas y es que en Grey's Anatomy las canciones calzan perfecto con el momento y la situación que viven los protagonistas, como olvidar el momento en que Meredith se estaba ahogando en la tercera temporada y de fondo la canción A Bitter Song de Butterfly Boucher, o en el final de la segunda temporada en donde los internos acompañan a Izzie cuando muere Denny y de fondo Chasing Cars de Snow Patrol. Y la música del triste final de la tercera temporada, Keep Breathing de Ingrid Michaelson con Meredith ayudando a una desconsolada Cristina porque Burke la dejó plantada en la boda, a Derek rechazando ser el nuevo jefe, y a Callie e Izzie mirándose en la iglesia. Una curiosidad es que cada episodio se titula como el nombre de alguna canción famosa, y los Beatles son uno de los grupos más utilizados.

4- Personajes: Cada personaje incluyendo a los secundarios cumple un rol y un estereotipo. Meredith es la típica mina insegura, enrollada y llena de trancas, que tiene al amor enfrente y no atina. Cristina es el prototipo de mujer que vive por y para su trabajo, competitiva y a veces un poco fría. Izzie es la chica linda y esforzada que se enrolla con los pacientes. Alex es el chico malo y rudo, que en el fondo oculta un corazón bueno. George es el mino inseguro, algo tímido y que usualmente mirarías como amigo. Otro personaje que destaca es la simpática e incomprendida Addison, la ex de McDreamy, quien debido a la cabrona se gano un spin-off (Private Practice) y abandono la serie.
 
5- Realidad: Pero sin duda lo que más nos atrae de esta serie es lo real de los problemas que enfrentan este grupo de médicos. Quien no tiene una amiga como Meredith, llena de rollos e inseguridades que la hacen fracasar en sus relaciones amorosas, o alguna conocida como Cristina una
mina fría y que haría cualquier cosa por lograr lo que quiere. Además de los típicos temas como la infidelidad, las relaciones sexuales, problemas familiares, alcoholismo, enfermedades varias y muertes por montón… Y es que a las mujeres nos gusta ver reflejada nuestra vida en la pantalla, sufrir con la protagonista por las mismas cosas que sufrimos nosotras y compadecernos de los problemas de nuestras congéneres. Por eso no puedo evitar el ver esta serie y ahora que ya lleva cinco episodios de su quinta temporada, espero cada semana cuando Meredith con su habitual tono de voz comienza con la reflexión de cada capitulo.

martes, 26 de agosto de 2008

Lucky Star


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Lucky ☆ Star es un manga de tiras cómicas estilo 4-Koma (historietas de 4 viñetas iguales en horizontal) dibujado por Kagami Yoshimizu desde el 2004. En el año 2007 el estudio Kyoto Animation comenzó el anime de 24 capítulos.
Lucky ☆ Star narra la historia de un grupo de cuatro chicas que están en segundo año de preparatoria en la prefectura de Saitama. El personaje principal es Konata Izumi una otaku, que trabaja en un café y ama el cosplay, los juegos de eroge y los MMORPG. Es muy inteligente pero no le gusta estudiar, aunque si lo hace la noche antes de los exámenes. 
La acompañan Kagami y Tsukasa Hiiragi, dos gemelas muy diferentes, ellas son las menores de una familia de cuatro hijas, Tsukasa está en la misma clase que Konata y Miyuki, aunque no es buena en los estudios ni en los deportes pero sí cocinando es un poco boba pero muy dulce, Konata la describe como el prototipo perfecto de "kawaii". Kagami es buena estudiante y está en una clase distinta que Konata y Tsukasa, pero almuerza con ellas. Konata la describe como "Tsundere" por sus cambios drásticos de humor, le gustan las "Light Novels"
Miyuki Takara es hija única de una familia muy occidentalizada y de dinero, es la única de las chicas que toma un tren hacia la ciudad, cuando el resto lo hacen hacia las afueras. Es la chica con mejores notas de la clase y una clara muestra de un personaje "Moe", le gusta leer y dormir.
Otros personajes son el papá de Konata, un escritor y otaku que la influencia en sus gustos, la maestra de Konata que juega los mismos juegos que ella y constantemente se les puede ver chateando y la prima de Konata, una policía.
Lucky Star es una obra dirigida hacia los otakus y las personas familiarizadas con ese aspecto de la vida en Japón, el estilo es muy caricaturesco y la serie de hecho podría considerarse de comedia y una historia en la que nunca pasa nada.
Al final de cada episodio hay un segmento llamado Lucky Channel presentado por Akira Kogami y su ayudante Minoru Shiraishi. Este segmento muestra información sobre los personajes en el anime y la peculiar relación laboral entre Akira y Minoru. 
La banda sonora esta compuesta por un opening llamdo "Motteke! Sailor Fuku" cantado por Aya Hirano, Emiri Katō, Kaori Fukuhara y Aya Endō (las seiyus de los personajes principales). Y los endings son karaokes donde los personajes principales cantan canciones de anime. 
La versión manga de Lucky ☆ Star inició su serialización en la revista japonesa Comptiq en enero del 2004 y actualmente sigue publicándose. 
Para muestra el opening:

sábado, 5 de julio de 2008

Devil May Cry

Devil May Cry es una serie de anime basada en popular serie de videojuegos Devil May Cry creado por Capcom. La serie se estrenó en de junio de 2007 y consta de 12 episodios. La serie fue producida por el estudio de anime Madhouse y dirigida por Shin Itagaki.
La base de la historia, que no aparece en el anime se inicia hace 2000 años, cuando hubo una cruenta guerra entre el mundo de los humanos y los demonios, guerra que los humanos hubiesen perdido de no ser por Sparda, un demonio que se apiadó de la raza humana, se puso de su parte y derrotó a los demonios encerrando al príncipe demonio que había provocado la guerra en lo más profundo de una cripta sellada. Tras esto Sparda se fue a vivir con los humanos y se casó con una mujer llamada Eva con la que tuvo un hijo mitad humano, mitad demonio. Este hijo que se hace llamar Dante, tiene la misión de evitar que transcurridos 2000 años el príncipe demonio vuelva a levantarse para dominar el mundo.
La historia se centra en Dante, un cazador de demonios muy conocido que tiene un negocio llamado Devil May Cry y muy pocos conocen a que se dedica realmente. Dante tiene una personalidad muy rara, se la pasa comiendo pizza, tomando Strawberry sundaes y parece que no tiene muchas ganas de hacer nada. Eso si, siempre anda con unas pistolas, una gigantesca espada en su espada y no duda en transformar cualquier lugar en una zona de guerra.
Dante es un medio demonio cuyo padre era el legendario caballero oscuro Sparda, y su madre una humana. Le gustan mucho las apuestas, las cuales siempre pierde y acaba debiendo más y cada vez que recoge un cheque derrocha el dinero sin devolver lo que debe a Lady y a Morison, con lo que su deuda aumenta constantemente.
Otros personajes de la serie son: Trish una demonio socia de Dante en la Devil May Cry en el pasado, Lady una cazadora de demonios con un ojo azul y otro rojo, con la cual Dante tiene una gran deuda por lo que nunca rechaza los trabajos que le ofrece, Patty una niña a la que Dante salvó de los demonios y desde entonces ha estado con él, a pesar de que Dante no muestra gran interés, ella le limpia la casa y siempre le riñe por ensuciar todo, y Morisson, el agente de Dante, él le ayuda con las reparaciones de la oficina ocasionalmente y le lleva los trabajos a Dante.
La música de la serie esta compuesta por el opening "D.M.C." interpretado por Rungran y el ending "I'll Be Your Home" interpretado por Rin Oikawa, una nostálgica melodía romántica.
El anime no tiene un arco argumental, solo simples casos que Dante va resolviendo capítulo a capítulo y al terminar la serie, uno queda con gusto a poco, la verdad es muy corta para todo el provecho que se le podía sacar, solo en un episodio se habla superficialmente de su padre, y lo poderoso que era.
Aunque debo admitir que la personalidad de Dante y la calidad de la animación son muy buenas. En general DMC es una serie para los fanáticos del vídeojuego, pero también la pueden disfrutar uno que otro aficionado de la acción y los demonios.

sábado, 21 de junio de 2008

Nodame Cantabile

-->Nodame Cantabile es un manga de Tomoko Ninomiya y vio la luz en el año 2002. En el 2004 recibió un premio por mejor shōjo manga por Kodansha. En Japón ha sido adaptada a la TV con un Dorama en el 2006 y un anime en el 2007, cuya animación corre por cuenta de J.C. Staff y la orquesta que se constituyó especialmente para la serie (Nodame Orchestra) , se encuentra de gira por Japón, en vista del éxito que ha tenido la música clásica luego de los episodios que se han transmitido.
Nodame Cantabile cuenta la historia de Chiaki Shinichi, un joven japones que fue criado en Europa al lado de músicos y directores de las orquesta mas importantes del mundo, lo cual marcó su vida. De regreso en Japón, Chiaki vive la frustración de no poder salir del país y estudiar fuera por una terrible fobia a los aviones y barcos, la cual desarrollo luego de un incidente aéreo en el cual se vio involucrado cuando era niño.
Chiaki es uno de los mejores estudiantes de piano de su universidad, así como un excelente violinista pero su verdadero sueño es seguir los pasos de su mentor, Sebastiano Viera y convertirse en un director de orquesta.
Su mal carácter le trae problemas y tras una disputa con su tutor de piano Chiaki es transferido a las aulas de los "perdedores", donde conoce a Megumi Noda o Nodame, como se nombra ella cuando habla de si misma en tercera persona, una chica un tanto extravagante de segundo año que se especializa en el piano y con la que el protagonista entabla una extraña relación.
A pesar de ser muy diferentes entre si, Chiaki nunca deja de ser frío y gritón con ella, pero no puede negar que se preocupa por Nodame y su futuro. Estudiando la técnica de Nodame, Chiaki es consciente de su potencial, pero su gran impedimento es no tener disciplina para tocar. Nodame no es capaz de tocar leyendo las notas musicales, se equivoca y se estresa, ella prefiere oír las piezas una o dos veces y luego las puede tocar de memoria.
Eso también lo tiene en cuenta el famoso director Stresemann que llega desde Alemania para conformar una orquesta en la escuela. Al principio le hace la vida imposible a Chiaki aunque luego se convierte en su mentor. Stresseman además de ser un viejo verde y acosador, permite a Chiaki desarrollar su sueño como conductor y de esa manera florecen muchos nuevos valuartes musicales dentro de la escuela.
Poco a poco a pesar de sus gritos e instrucciones, Chiaki le da confianza a su orquesta realizando presentaciones que deleitan al público. Entre ese grupo están el rockero Mine, quien toca el violín y la “Reina de la Percusión”, Masumi, un tipo que usa afro y además está enamorado de Chiaki.
Para muchos, la música clásica es sinónimo de aburrimiento, pero les aseguro que viendo Nodame Cantabile, esa apreciación va a cambiar. Mozart, Beethoven, Rachmaninoff, Chopin, Liszt y muchos otros célebres compositores pasan por los dedos de los personajes de esta serie.
En este shojo Nodame es la nota cómica, sus caritas mientras toca el piano, la devoción hacia Chiaki, el poder pasar 5 días sin lavarse el cabello o cambiarse de ropa y sus múltiples exclamaciones.
El opening "Allegro Cantabile" es del grupo Suemitsu and The Suemith, quienes interpretan también el segundo ending “Sagittarius”. El primer ending es de Cristal Kay y lleva por nombre “Konna Chikaku de”. En Nodame hay comedia, drama y situaciones de la vida misma, y sobre todo música, Nodame Cantabile es un animé para tus oídos, y tal fue se éxito que consiguió incrementar las ventas de música clásica en Japón y alimentó el ansia de recitales.

jueves, 29 de mayo de 2008

D.Gray-Man


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D.Gray-man es un manga de Katsura Hoshino editado desde el 2004 en la revista Shōnen Jump, su versión anime comenzó a emitirse desde el 03 de octubre del 2006.
El anime gira alrededor de Allen Walker un exorcista de origen británico y también el más joven vivo, en un final alternativo del siglo XIX en Europa, que durante tres años fue entrenado por un general exorcista para utilizar la maldición en su ojo izquierdo (puede ver el alma de los akumas) y el arma del anti-Akuma de tipo parásito de su brazo izquierdo, como armas contra los Akuma.
En su pasado Allen fue abandonado por sus padres debido a la deformidad de su brazo izquierdo y fue adoptado por Mana Walker en navidad.
La historia comienza cuando Allen emprende su viaje hacia el cuartel general de los exorcistas, para ser oficialmente reconocido como tal. La misión de la Orden es detener al Conde del Milenio, quien se propone limpiar el mundo destruyendo a todos los seres humanos con sus armas llamadas "Akumas". Los Akumas son seres creados por el conde cuando una persona muere y otra desea su regreso, el conde del milenio ofrece un contrato, prometiendo resucitarla. Así es como le muestra una máquina de forma humanoide, donde la persona debe gritar el nombre del fallecido, trayendo así su alma, que queda atrapada en ella. Luego de activar al Akuma, ésta devora a su invocador y se queda con su cuerpo.
Allen como miembro de la orden oscura descubre que un exorcista no solo debe salvar almas y luchar contra los Akuma del Conde del Milenio. También deben recolectar la Inocencia de Dios, buscar personas compatibles con la Inocencia, reclutarlas como exorcistas y evitar que la Inocencia caiga en manos del Conde del Milenio.
La inocencia es una extraña materia dejada por una civilización antigua que se enfrentó al Conde. Los planes del conde son encontrar el corazón de la Inocencia, si consigue destruirla, las demás también se destruirán junto con ella. En total hay 109 partes de Inocencia esparcidas por el mundo, no es muy fácil encontrarlas pero se llegó a una conclusión: "Donde hay Inocencia, hay sucesos extraños a su alrededor", y los encargados de encontrar la Inocencia son los exorcistas, antes de que el conde y los Akuma lo hagan. Los exorcistas son personas especialmente dotadas con la capacidad de controlar y de utilizar la "Inocencia". Una vez que una Inocencia encuentre a su persona compatible, se desarrollará para convertirse en una arma para luchar contra los Akumas.
En la orden Allen conocerá a sus compañeros, el excéntrico y trabajolico Jefe de Ciencias, Komui; la inocente hermana menor de Komui y exorcista, Lenalee; el serio y estricto Kanda; y el hiperactivo y amigable Lavi.
La aparición de la familia de Noah (los descendientes directos de Noé) y la declaración de guerra del Conde del Milenio a los exorcistas le da un pequeño giro a la historia, poniendo a Allen en situaciones donde no solo cuestiona los métodos de algunos de sus compañeros, sino que también cuestiona sus propios principios, o más bien, como ser un buen exorcista manteniéndose fiel a sus creencias.
La banda sonora se caracteriza por sus openings pegajosos y sus endings tristes, en lo personal me gustan muchísimo los openings INNOCENT SORROW de Abingdon Boys School, Doubt & Trust de Access y el ultimo hasta el momento "Gekidou" de UVERworld.
D. Gray-Man es una combinación agradable del lado oscuro de lo sobrenatural con un toque de comedia. Aunque el manga va muy avanzado en Japón, en el anime van en el capitulo 85 y todavía quedan muchas cosas por suceder.

domingo, 18 de mayo de 2008

Honey and Clover

"Cuando era pequeño, me preguntaba hasta dónde puedo llegar sin mirar atrás... en ese momento, no sabía el verdadero significado de esas palabras".

Así comienza Honey and Clover, un anime cuyo tema central son los ciclos de la vida. Empezar y terminar etapas con la incertidumbre de no saber donde comienzan y donde terminan. Como una rueda de la fortuna que gira y gira y que solo se detiene en momentos cruciales de nuestras vidas, cuando empezamos a madurar o cuando nos definimos como personas.
No quería comentar esta serie porque es una de mis favoritas, un verdadero tesoro… debe ser porque cuando la vi me encontraba en la situación de los protagonistas, cerrando ciclos y comenzando otros, y al igual que ellos no contaba con la madures suficiente para enfrentarlos.
Pero al fin me decidí y acá va mi comentario, el comentario de alguien que adora esta serie.
Honey and Clover, también conocida como Hachimitsu no Clover es un manga creado por Chika Umino, ganadora del “Kodansha Manga Award” al mejor Shoujo del año 2003. La versión anime estuvo a cargo del estudio J.C. Staff que desarrolló en el 2005 una primera temporada de 24 episodios y el 2006 una segunda de 12, entre las cuales editó un par de OVAs.
El título de la serie Honey and Clover, se basa en los nombres de dos de los álbumes de música preferidos de la autora, Honey de SPITZ y Clover de Suga Shikao. Es por ello que ambos grupos musicalizan gran parte de la serie.
La historia de Honey and Clover se ubica en una universidad ficticia que se inspira en la Universidad de Artes de Musashino de Tokio, los protagonistas son estudiantes de pintura, escultura, arquitectura y alfarería de distintos grados.
Takemoto, Morita y Mayama son estudiantes de esta universidad que viven en el mismo edificio y muchas veces en el mismo cuarto puesto que Morita se aprovecha de las cosas de Mayama. Un día el profesor Hanamoto les presenta a Hagumi, su sobrina de 18 años con sorprendentes habilidades para el arte pero con el físico de una niña, en ese momento Morita y Takemoto se enamoran de ella.
La historia se basa en los triángulos amorosos que surgen entre los personajes como todos los shoujos, pero en H&C el realismo presentado en la caracterización de los personajes y las situaciones que enfrentan tan cercanas a la realidad, lo hacen un anime bastante maduro y alejado del concepto tradicional de shoujo. Con Takemoto como el narrador de la serie, Honey and Clover no es la típica historia donde todo es fantasía y cada uno termina con quien debería en un final feliz.
La serie nos presenta situaciones comunes de la vida de estudiantes como: paseos, fiestas, reuniones y la vida laboral, reflejando los sentimientos y personalidad de los protagonistas de forma sutil aderezada con situaciones divertidas.
H&C aborda de manera original la convivencia de amigos al final de la vida estudiantil e inicio de la adultez. Refleja de una gran manera el sentido de la vida, presentando en cada personaje algunas de las situaciones conflictivas propias del desarrollo personal. Las situaciones inesperadas constituyen la diversión principal de la serie y la forma realista como se enfoca la vida de cada personaje representa la fortaleza de la historia.
Personajes:

Takemoto, es una persona bastante depresiva y que guarda sus pensamientos y sentimientos hacia Hagumi para sí mismo. Enamorado de Hagumi desde el primer capítulo, es incapaz de manifestar sus sentimientos pues se siente en desventaja ante Morita. Takemoto es un joven que no tiene seguro cual es su rumbo ni tiene claro qué es lo que desea hacer cuando termine la universidad. Sin embargo, siempre está en la constante búsqueda, tanto de si mismo como de la manera en cómo expresar sus sentimientos. El personaje logra madurar de manera genial a través de la serie.
Morita, es un personaje explosivo, extravertido y nutre a la serie de momentos realmente cómicos. Su vida es un total misterio para sus amigos y molesta de manera divertida a Hagumi, como una estrategia para demostrar sus sentimientos.

Mayama, estudiante de arquitectura al comienzo de la serie, está enamorado de Rika, una persona mayor que él y que es miembro de una gran firma de diseño, viuda y físicamente afectada por un accidente en donde muere su esposo, con el que eran mejores amigos con Hanamoto, el tío de Hagumi. Su personaje es el típico hombre que no sabe cómo expresar sus sentimientos y cuando ve una situación en donde tendría que manifestar su interior, huye y deja que el silencio y el tiempo aceleren el proceso natural de las cosas.
Ayumi Yamada, una joven estudiante de alfarería, con una gran fuerza física, belleza y una actitud casi inquebrantable a simple vista. Pero al contrario de lo que proyecta es muy frágil emocionalmente y siempre ha estado enamorada de Mayama, a pesar que él la rechaza una y otra vez en la serie. Es el personaje típico de la chica que se enamora y se empecina en el chico que jamás conseguirá.
Hagumi Hanamoto, una joven de 18 años con aspecto de niña, dotada de un talento excepcional para la escultura y la pintura, apadrinada por Shuji Hanamoto, un primo de su madre que tras la muerte de ésta, se ocupará de ella y la llevará junto a sus otros alumnos para que pueda desarrollarse como artista. Hagu es una persona muy sensible y durante el transcurso de la serie tendrá que madurar como artista y afrontar algunos problemas como su bloqueo artístico.
La banda sonora esta compuesta por temas de Yuzo Hayashi, bandas como Suneohair (1º ending Waltz, ending 2º temporada Split), The Band Has No Name (2º ending Mistake), Yuki (1º opening Dramatic y opening 2º temporada Fugainaiya) y Spitz que presta temas incidentales.
Lo que hace inolvidable a esta serie es la recreación de sentimientos como la soledad, la tristeza, la frustración y la nostalgia de sus personajes, esta capacidad para conmover y su efectividad hacen de Honey and Clover uno de los mejores animes que he visto.

"A veces sueño que estoy en un paisaje lleno de cajas. Cada vez que abro una caja surge algo maravilloso (una pintura, una canción, una historia) y la atrapo, la transformo y la hago mía. Pero cuando me doy cuenta, el paisaje se hace infinito como el número de cajas. Mi vida se limita al número de cajas que seré capaz de abrir".

lunes, 5 de mayo de 2008

Gantz

Gantz esta basado en el manga homónimo de Hiroya Oku, y hasta el día de hoy es publicado en Japón. El anime fue exhibido el 2004 y consta de 26 capítulos con un final alternativo, ya que la serie animada alcanzo al anime.
La historia trata de un muchacho japonés llamado Kurono, tímido e introvertido quien en su corazón alberga una gran rabia. Un día mientras espera el metro se encuentra con un amigo de su infancia llamado Kato, y juntos intentan rescatar a un tipo que cae en las vías pero en ese intento mueren arrollados por el tren.
Al morir Kurono y Kato aparecen en una extraña habitación en la que se encuentran otras personas que también han tenido algún tipo de accidente mortal. Este grupo está compuesto por un profesor de primaria, dos yakuzas, un político, otros dos jóvenes y una chica que intento suicidarse cortándose las venas en la tina de su casa. Lo extraño de la habitación es la existencia de una esfera negra que los invita a un juego en donde ellos deben destruir a una serie de "alienígenas", y que cuenta con un amplio arsenal de armas y trajes especiales.
El juego consiste en matar y sobrevivir, aquellos que lo logren reciben puntos en función del número de muertos que consiguen. Después de cada misión siguen con su vida normal y nadie sospecha de que Kurono y compañía hayan muerto antes.
Los puntos recibidos en cada misión se acumulan y al llegar a los 100 puntos puedes elegir entre: un arma mejor, borrar la memoria de alguien, o revivir a alguien que haya muerto en una misión.
El anime solo alcanza a desarrollar una mínima parte del manga, y no alcanza a mostrar la evolución de Kurono y la aparición de nuevos enemigos. Un consejo para quien la haya visto o quien la quiera ver, continúenla en el manga, no se arrepentirán.
Tanto el anime como el manga poseen escenas fuertes de violencia, sangre y sexo lo que lo hace no apto para niños.

domingo, 20 de abril de 2008

La Visión de Escaflowne

“Fue un sueño o una ilusión” es la frase que da inicio a esta serie. La Visión de Escaflowne es una serie de anime de 26 episodios producida por el estudio Sunrise. Tiene elementos de los géneros shojo, shonen, romance y mecha. La historia es una mezcla de literatura de diferentes culturas incluso del pasado mitológico de la humanidad.
La serie cuenta la historia de Hitomi Kanzaki, una chica normal de secundaria que además de ser atleta, también es portadora de un poder excepcional para vislumbrar el futuro de los demás a través de su baraja del tarot.
Un día Hitomi se entera de que el chico al cual ella admira iba a ser trasladado de escuela, y le pide que si ella logra sobrepasar la marca de 13 segundos en 100 metros planos, le diera su primer beso. Cuando comienza a correr aparece una columna de luz que transporta consigo a un joven (Van de Fanelia) y un dragón que se le atraviesa en su camino. Tras una ardua lucha, Van logra matar al dragón y consigue su corazón. Cuando ello ocurre, aparece nuevamente la columna de luz y Hitomi es transportada junto con el joven a un mundo paralelo a la tierra, llamado Gaia (espíritu de la tierra), ellos son llevados a Fanelia donde para sorpresa de Hitomi, Van es el Príncipe y futuro Rey.
Cuando la ceremonia para que Van fuera proclamado Rey iba a iniciar son atacados por una misteriosa fuerza que destruye todo a su paso, Vargas amigo y protector de Van le pide que huya y se lleve con él a la chica. Para esto Van con ayuda del corazón de dragón que contiene una extraña energía y su sangre, despierta al poderoso guymelef Escaflowne (Una especie de armadura humanoide gigante).
Así comienza la historia de La Visión de Escaflowne. La serie de TV presentó un nivel de animación, una banda sonora y una manera de encarar la trama poco frecuente en televisión que logro el éxito suficiente para que la productora decidiera hacer una película: "Escaflowne: A Girl in Gaia", que si bien esta muy bien animada se alejó demasiado del concepto original.
La música, compuesta por Yoko Kanno y Hajime Mizoguchi, esta grabada en catedrales europeas y con composiciones corales de alto nivel, esta banda sonora, interpretada mayoritariamente por la Orquesta Filarmónica de Warsaw, en Polonia está compuesta por 4 discos más uno de la película.
El Opening: “Yakusoku wa Iranai”, es interpretado por la dulce voz de Maaya Sakamoto, quien además es seiyuu del personaje protagónico de la serie, Hitomi Kanzaki. Con este trabajo inició su carrera como actriz de doblaje y cantante. El Ending: “Mystic Eyes”, interpretado por Hiroki Wada, dista del resto de la música de la serie por ser más popera.

lunes, 14 de abril de 2008

Lovely Complex: Complejo de amor??

Lovely Complex es una comedia shojo creada por la mangaka Aya Nakahara. Ésta obra consta de 16 volúmenes en manga, el cual fue adaptado a una serie de Anime en Abril del 2007 con 24 episodios y una película live action.
Básicamente la serie trata la historia de amor entre una chica y un chico, lo único fuera de lo común es que la chica, Risa Koizumi mide 1.72 cm. y su nombre significa pequeña fuente, mientras que el chico Atsushi Otani mide 1,56 cm. y su nombre significa gran valle. Y es por sus estaturas que son tomados como el dúo cómico de la escuela, ya que en Japón existe un popular dúo cómico que tiene esa diferencia de estaturas llamado “All Hanshin Kyojin“.
Los dos tienen una fuerte relación de amor y odio. Odio, porque cuando están juntos la gente los molesta (el enano y la jirafa) y amor, porque es evidente desde el primer capítulo que entre ellos dos salta una especie de chispa, por mucho que luchen por ocultarlo y engañarse a sí mismos tratando de convencerse de lo contrario y odiarse.
Es durante la escuela de verano que Risa conoce a Suzuki, un tipo guapo y alto del cual se enamora a primera vista. Por otro lado, Atsushi se enamora a primera vista de la pequeña amiga de Risa, Chiharu, por lo que deciden hacer una tregua y ayudarse mutuamente para conseguir novio antes de que el verano termine. Sin embargo, al pasar por diversas situaciones y diversos personajes nuevos que se unen a la trama (el amigo de la infancia profundamente enamorado de Risa, una niña nada tímida que se enamora de Atsushi, un profesor casanova que se hace rival de Atsushi y la vecina de Atsushi) aparece el amor y lo empieza a complicar todo.
Lovcom es una de esas series donde te estarás riendo a cada rato, ya que los personajes de Risa y de Atsushi están totalmente dementes, aparte de ser muy iguales entre sí, por lo que no tardan en enamorarse a pesar de siempre estar peleando.
Los openings “Kimi + Boku = Love?” de Tegomass y “Hey! Say!” de Hey! Say! 7 son movidos y muy buenos, y sus endings “Kiss ~ Kaerimichi no Love Song” de Tegomass y “BON BON” de Hey! Say! 7 no se quedan atrás.

martes, 25 de marzo de 2008

Trinity Blood

Trinity Blood es una serie de Anime adaptada de un manga, que a su vez fue adaptado de una Novela de Yoshida Sunao.
La historia se desarrolla en un mundo futuro, devastado por un Apocalipsis desatado por las guerras humanas, en donde han surgido criaturas de las sombras, que los humanos llaman vampiros siguiendo las tradiciones antiguas.
A raíz de aquello el mundo se dividió en tres partes: El Imperio situado en un país llamado Metuselen y gobernado por los Vampiros; El Vaticano con su capital en Roma y dominado por la Iglesia; y La Orden de Rosen Kreuz compuesta por Vampiros que se enfrentan al Vaticano.
El protagonista es Abel Nightroad, un cura que viaja por todos los países encargándose de los asuntos exteriores del Vaticano, además pertenece a una agencia secreta del Vaticano conocida como AX, un grupo especial de operaciones controlado por la Cardenal Catherina Sforza.
Abel Nightroad es un Krusnik, un vampiro que se alimenta de vampiros, todo esto gracias a las nanomáquinas instaladas en su cuerpo que le permiten transformarse al entrar en contacto directo con un vampiro, a través de una orden directa de liberación.
A esta agencia se incluye luego la hermana Esther Blanchett otro de los personajes importantes de la historia, quien va tomando importancia a medida que la serie avanza y se van descubriendo nuevas cosas que hacen la trama interesante.
El Vaticano es liderado por el Papa Alessandro XVIII, un chico de 18 años asustadizo, sensible e inseguro que nos cambia completamente la imagen que tenemos de un papa normal. Además está la cardenal, que también es la hermana del papa y líder de la agencia AX, Catherina Sforza una mujer muy fuerte y uno de los personajes más importantes de la historia ya que tiene un gran poder dentro del Vaticano.
El Imperio Matuselen es liderado por la emperatriz una persona muy misteriosa. Además está una de las compañeras de misiones del padre Abel la vicondesa Astharoshe una mujer muy fuerte y bella.
Por otro lado esta Rozen Kreuz, una asociación de vampiros que ataca al imperio, liderada por Caín.
La canción del opening es Bloody Trinity Mix del grupo Buck-Tick, y la canción del ending es Broken Wings de la cantante Tomoko Tane, esta última esta en inglés aunque al final se añaden unas frases en japonés.
El anime consta de 24 capítulos. La ambientación se inclina a lo gótico y oscuro, pero no faltan los momentos cómicos que contrastan con un estilo Gore a la hora de las peleas y disparos. La animación es impecable, de cuidados paisajes, además de integrar gráficos por ordenador. En principio la serie puede descolocar un poco, pues mezcla la ciencia y lo místico, y no es raro ver personajes con armadura que luego infiltran un código a lo Matrix en un buque aéreo. El encanto que logra Trinity Blood es el de darle un sentido efectivo a la mezcla de tan diferentes aspectos, creando un contraste interesante entre ciencia y espiritualidad sin separarlos del todo.

jueves, 20 de marzo de 2008

Lagrimas del Sol

Esta es una de esas canciones que no me canso de escuchar, y siempre ando trayendo en mi mp4. La canción es de la película Taiyou no uta protagonizada por la cantante Yui. La vi el año pasado, luego de recorrer internet buscándola... hasta que por fin la pude bajar.
La película trata de una niña muy especial que tiene una enfermedad a la piel, la cual no le permite tener contacto con el sol, por lo cual ella hace su vida de noche. La trama básicamente es el romance que surge entre la protagonista y un niño al que ve pasar por su casa en las mañanas. Podría tratarse de una historia de amor más pero el hecho de que ella sufra esa grave enfermedad y el amor que siente por la vida la hacen una buena película. Recomendable para ver con alguien y derramar algunas lagrimas...
Les dejo la canción de la banda sonora, que a mi parecer es buenísima ya que Yui proyecta mucha inocencia y simpatía.

lunes, 17 de marzo de 2008

Las Guerreras Claymore


Claymore es un manga creada en el año 2001 por Norihiro Yagi y más tarde llevada al anime.
Claymore nos sitúa en un mundo medieval, donde habitan unos demonios llamados Yomas que se ocultan tras apariencias humanas y que se dedican a devorar a las personas. Sin embargo una organización secreta logró crear una especial casta de guerreras, a quienes desde niñas se les implanta las células de un Yoma. Por ende son mitad humano y mitad Yomas, y pueden luchar contra ellos. Son conocidas como Claymores por el tipo de espadas que llevan. El rasgo más diferenciador son sus ojos plateados, por lo que se les suele referir como las brujas de ojos plateados y con ellos pueden ver la verdadera forma de los Yomas.
La trama sigue los pasos de Clare, una claymore a la que le implantaron células de otra claymore en vez de un yoma. La historia comienza con una misión en un pueblo en el que varios de sus habitantes habían sido asesinados por los Yoma. Allí conoce a Raki, un joven cuya familia fue víctima de una de estas criaturas. Clare mata al Yoma que había adoptado la forma del hermano de Raki y la aldea decide expulsarlo por temor, es así que el chico decide unirse a Clare en su viaje.
La historia sigue con una misión en que Clare está a punto de despertar (sobrepasar el limite humano) durante su lucha contra un poderoso yoma en la ciudad de Rabona, pero consigue recuperarse gracias a Raki. Aquí la historia da un salto al pasado y nos cuenta la niñez de Clare y como fue salvada del abuso de un yoma por la Claymore Teresa, la más poderosa de las Claymores de todo la historia y nos revela importantes detalles de la trama.
La historia tiene una trama realmente compleja y finamente articulada. Con excelentes escenas de lucha, así como un interesante juego de sombras. La narración tiene su punto culminante cuando la protagonista Clare se ve lentamente vinculada a una relación sentimental bastante compleja, y cuando se encuentra atrapada dentro de las intrigas de su propia organización y seres despertados que intentan aumentar su poder.
La amistad, el amor y la esperanza terminan siendo los ejes de una historia de lo más violenta, sórdida e incluso sangrienta.
Por otro lado la banda sonora de este anime esta compuesta por el opening Raison d'être interpretado por Nightmare, y el ending es Danzai no Hana~Guilty Sky de Riyu Kosaka.
El anime termina abruptamente en el capitulo 26 dejando muchos cabos sueltos, pero el manga continúa hasta el día de hoy en el capítulo 78.

viernes, 14 de marzo de 2008

Chicos Anime

Una pequeña selección de los personajes que más me gustan, por su carisma, personalidad o carácter y que hacen del anime algo interesante.

Harima Kenji (School Rumble): Es un delincuente juvenil incapaz de expresar sus sentimientos con claridad. Está enamorado de Tenma Tsukamoto, y aunque lo intenta es incapaz de conquistarla, de hecho la mayoría de sus intentos terminan en horribles malentendidos con las amigas de Tenma. Tiene la habilidad de comprender a los animales y posee varias mascotas exóticas, desde una jirafa (Pietro), un león, elefante, un cerdo (Napoleón), pingüino, hasta una rana (Alexander), entre muchos otros. El sueño de Harima es convertirse en un mangaka, y la mayoría de sus historias tienen como protagonistas a sí mismo y a Tenma. Harima por otro lado no se da cuenta de que le gusta a Eri Sawachika, aunque ésta le da bastantes indirectas.
Dante (Devil May Cry): Un medio demonio cuyo padre era el legendario caballero oscuro Sparda, y su madre una humana. Dante es un cazador de demonios, su empresa se llama Devil May Cry y muy pocos conocen a que se dedica realmente. Sus gustos en comida son los helados de fresas y la pizza sin aceitunas. Le gustan mucho las apuestas, las que siempre pierde y acaba debiendo más, y cada vez que recoge un cheque derrocha el dinero sin devolver lo que debe a Lady y a Morison. Por lo que su deuda aumenta constantemente.
Kyon (Suzumiya Haruhi): Es un joven dotado con una paciencia casi divina y una habilidad bastante innovadora de narrar historias. A simple vista parecería que Kyon cuenta las cosas como le da la gana, dando siempre su opinión sobre todas las cosas y haciéndose pasar siempre por la víctima. Pero en realidad Kyon es uno de los narradores más geniales que existen. Siempre intenta entender como funciona la “trastornada mente de Haruhi” y aún así aunque siempre quejándose acaba agachando la cabeza y sometiéndose a Haruhi. Describe las situaciones y escenas con una precisión increíble y no le oculta al público todos sus oscuros, carnales y sucios sentimientos. Kyon fue el motor que le dio a Haruhi el impulso necesario para desatar el caos y sin el Haruhi y el mundo estarían perdidos.
Atsushi Otani (Lovely Complex): Es un idiota pero dulce, es un tonto pero buen chico, Otani es un chico normal de buen corazón al que le cuesta mucho demostrar sus emociones, además de ser algo lento (nunca se da cuenta de que Risa lo quiere). Juega basketbol y no se echa abajo solo por ser pequeño. Es esforzado y divertido, el compañero perfecto.
Tamaki Suou (Ouran Kou Kou Host Club): Carisma, dulzura, honestidad, inocencia y afecto... quien no quisiera tenerlo de amigo. Un chico que ríe y llora como cualquier mortal, una dualidad que ha permitido que muchos se identifiquen con él, aún si tenemos en cuenta su posición social. Un joven atractivo en una serie atractiva de chicos atractivos... combinación mortal. Tamaki es sin duda el chico shoujo perfecto.
Sousuke Sagara (FMP): Sargento de Mithril, miembro de la unidad SRT y piloto de Arm Slave. Desde niño fue entrenado para matar y luchar como mercenario ya que vivió en el medio oriente. Todo esto lo lleva a no poder vivir tranquilamente en sociedad: no tiene la capacidad de distinguir la "vida real" de un campo de batalla. Sin contar su naturaleza de "hombre que piensa que está siempre en la guerra", Sōsuke es un chico con un corazón de oro. Es muy reservado y tiende a realizar las órdenes sin discutir, pero al conocer a Chidori cambia. Durante la serie se pueden ver algunos momentos en los cuales tiene que elegir entre seguir las ordenes o salvar a Kaname, eligiendo siempre la última opción, ya que para Sousuke lo que le da sentido a su vida es protegerla.
Ichigo Kurosaki (Bleach): Su mayor peculiaridad es el color anaranjado de su pelo, que provocó las burlas y los malos tratos por parte de los otros niños durante su infancia. Debido a esto y a sus circunstancias familiares Ichigo se ha convertido en una persona arisca, a quien muy raramente se le ve sonriendo o sin las cejas fruncidas. No obstante, esto no quita que sea una persona realmente interesada por el bienestar de sus amigos y que tenga una valentía digna de un héroe de leyenda. Ichigo era un niño común y corriente hasta que perdió a su madre a muy temprana edad. Debido a esto creció junto a su padre y sus dos hermanas. Ichigo tiene una personalidad explosiva es prepotente y se lanza a hacer las cosas sin antes pensarlas. Tiene una voluntad de hierro cuando se decide a hacer algo. Tiene poca paciencia con las personas que abusan de las demás, lo cual es un motivo por el que lucha contra los Hollows, ya que quiere proteger a una montaña de personas. Es simple y no le gustan las personas que se creen más de lo que son, lo cual lo motiva a seguir peleando para demostrarles lo contrario.
Spike Spiegel (Cowboy Bebop): Un cazarrecompensas de 27 años de edad nacido en Marte. Spike es un experto en Jeet Kune Do (un arte marcial creado por Bruce Lee), aunque suele ir equipado con una pistola automática Jericho 941 y granadas de mano. A pesar de su apariencia descreída e irónica es un romántico empedernido y no duda en apuntarse a cualquier causa perdida. Dice en varias ocasiones odiar tres cosas en la vida: Las mujeres escandalosas, los perros y los niños… Spike es un personaje muy interesante tanto por su presente como por su pasado, ya que su pasado le sigue los pasos de cerca y a pesar de estar huyendo de él, en realidad lo va buscando hasta que lo encuentra.
Kisuke Urahara (Bleach): En el pasado fue capitán de la División 12 y 1º presidente y creador del Instituto de Investigación y Desarrollo pero fue exiliado de la Sociedad de Almas por crear algo tan temible como el houygoku que es capaz de romper la barrera entre Hollow y Shinigami. Urahara tiene un carácter despreocupado, perezoso y afable, siempre hace todo tipo de disparatadas bromas en situaciones de lo más diversas ya sean tranquilas y relajadas, o sean de máxima tensión. A pesar de todo esto es muy reflexivo y siempre traza planes para todo.
Yagami Light (Death Note): Un personaje como pocos en el anime. Es un chico que gracias al poder de la Death Note y de su ágil mente, decide volverse el Dios del nuevo mundo que construirá a partir de la erradicación de criminales. Un idealista puro a la perfección. Que no duda en matar para volver realidad sus planes.
L (Death Note): El mejor detective del mundo. L es anti-social, poco educado, lleno de mañas y costumbres poco usuales, que lo han vuelto el personaje más "fuera de lo común" actualmente.
Morita Shinobu (Honey and Clover): Este chico fuera de serie logra acaparar la atención, con ese fervor, carisma e inagotable energía que lo caracteriza. Morita ha sido especial desde un principio, a veces desganado, otras veces a 1000 por hora; es una sinfonía de juventud y espíritu encarnada en un estudiante de arte que busca encontrarse reflejado en el corazón de todos sus amigos, y de cierta manera... sentirse especial. Morita es el personaje más desquiciado de Honey and Clover, ya que además de ser un genio capaz de pintar y esculpir como pocos, posee características que lo hacen parecer egoísta y despreocupado ante los demás. Algunos de los momentos más divertidos de la serie son brindados por Morita. Sin embargo su evolución y su historia logran conmover, ya que lo muestran como algo muy diferente a lo que una primera impresión nos brinda acerca de él.
Eikichi Onizuka (GTO): Es un adicto a los videojuegos, las revistas, los pósters, etc. Es un pervertido en toda su expresión y no se esconde de ello. Totalmente desorganizado y perezoso, más que enseñar arma fiestas en su aula, o directamente se pone a insultarlos. Su principal problema es que “no piensa las consecuencias de lo que hace”, hace lo que le dicta su corazón en el momento y lugar que surja. Su sueño de convertirse en profesor no sólo es por enseñar sino por ayudar. Piensa dedicarse a ello toda su vida cueste lo que cueste, y demostrarles a todos que realmente es un GTO.
Monkey D. Luffy (One Piece): Es un personaje que va reclutando a gente para su tripulación sin siquiera preguntarles si les interesa. Con la mentalidad de un niño de 7 años pero leal hasta la médula a sus camaradas. No me cabe duda de que algún día encontrará el One Piece y se convertirá en el Rey de los Piratas, porque sus locuras no tienen límites, porque es súper imprevisible y nunca sabes por donde va a saltar, porque le gusta coleccionar escarabajos, porque si hay una ruta peligrosa sin duda el irá por allí, porque es feliz tal como es…